Webinar Educatori Musicali 2026_2027

Cristina De Cillia e Alessia Cominato sono le fondatrici di PraticaMenteMusica. Entrambe diplomate in conservatorio rispettivamente in oboe e fagotto, hanno conseguito il diploma di musicoterapia presso l’Associazione Artem di Udine, si sono specializzate in musicoterapia pre e post natale e realizzano progetti di musicoterapia in ambito perinatale ed educativo. Nel campo della didattica musicale lavorano in coppia educativa organizzando corsi e laboratori dedicati a diverse fasce d'età e progetti di educazione musicale nei nidi d'infanzia, scuole dell'infanzia, primarie e secondarie di primo grado. Si occupano di formazione tenendo corsi e seminari di didattica musicale dedicati agli insegnanti ed educatori.

Alessandra Frezzini è una Musicoterapeuta ed educatrice musicale specializzata nel supporto di disabilità complesse, neurodivergenze e disagio evolutivo attraverso il canale sonoro-musicale. Con una solida formazione magistrale culminata nel Diploma di II livello in Musicoterapia, presso il Conservatorio di Pescara e un Master in Tutor Accademico per la didattica musicale inclusiva presso la Lumsa di Roma, Alessandra opera da anni all’intersezione tra clinica e pedagogia. La sua attività professionale si divide tra l’intervento terapeutico e la progettazione educativa: In ambito scolastico ha coordinato servizi per l’infanzia e condotto numerosi laboratori di propedeutica musicale (Progetto Musicattiva) rivolti alla fascia 3-11 anni, focalizzandosi sullo sviluppo delle competenze espressive, ritmiche e relazionali attraverso l'uso dello strumentario Orff e della body percussion. In ambito clinico e preventivo, come musicoterapeuta, progetta interventi individuali e di gruppo applicando modelli riconosciuti come il Metodo Benenzon e il Songwriting. Ha maturato una significativa esperienza nel trattamento dei Disturbi dello Spettro Autistico (ASD) e in progetti di contrasto alla dispersione scolastica. Attualmente è impegnata nella specializzazione in Terapia Non Verbale Benenzon e collabora come Tutor accademico per studenti con DSA e neurodivergenze presso il Conservatorio di Pescara. La sua metodologia è improntata sull'uso del suono come mediatore relazionale, volto a costruire "ponti" comunicativi laddove il linguaggio verbale risulta deficitario, promuovendo il benessere e l'inclusione attraverso l'ascolto empatico e l'improvvisazione clinica.

Formatrice in Ritmica Jaques-Dalcroze, è docente del Dipartimento di Didattica della Musica del Conservatorio “Santa Cecilia” di Roma, dove è presiede il corso di studi in Didattica dello Strumento. Diplomata in pianoforte e in clavicembalo, dal 1988 al 2006 ha tenuto concerti come solista e in diverse formazioni da camera; lunghe collaborazioni con la musica popolare e con il teatro di ricerca, come musicista di scena, hanno avuto una forte influenza sul suo modo di pensare e fare musica. A partire dal 1994 si è appassionata alla didattica musicale e, in particolare, alla Ritmica Jaques-Dalcroze, nella quale si è formata in Italia, negli Stati Uniti (Carnegie Mellon University, Pittsburgh), con la Dalcroze Society britannica e a Ginevra, presso l’Institut Jaques-Dalcroze. Nel 2017 ha conseguito, presso lo stesso Istituto di Ginevra, le specializzazioni post lauream per l’impiego della Ritmica Jaques-Dalcroze in contesti di disabilità e con la terza età. Da qualche anno il suo focus è rivolto all’impiego di questa metodologia come strumento di integrazione e di benessere ed è impegnata nella ricerca delle relazioni tra musica, movimento e cura. Coordina il laboratorio inclusivo di musica e movimento dell’Associazione Italiana Jaques-Dalcroze dal titolo CReattivaMente, dedicato specificamente a giovani adulti con disabilità e alle loro famiglie. Promuove un concetto di performance musicale integrato fra improvvisazione e movimento, per l’acquisizione di una sempre maggiore consapevolezza del proprio potenziale espressivo. In questo ambito ha svolto, nei primi mesi del 2026, un laboratorio di improvvisazione orchestrale dal titolo Dentro la Musica con Simone Genuini e la Juniorchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Settore Education. Tiene seminari sulla metodologia Jaques-Dalcroze e sull’improvvisazione per conservatori, università e altri enti che si occupano di educazione musicale. Dal 2005 è attiva nel diffondere i principi metodologici della Ritmica Jaques-Dalcroze in Italia, con l’AIJD-Associazione Italiana Jaques-Dalcroze.

Camilla Di Lorenzo ha diretto dal 2007 varie formazioni corali svolgendo un’intensa attività concertistica. Nel 2021 è stata premiata come miglior direttore al XI Concorso Corale Nazionale Città di Fermo. 

Con il Coro Giovanile With Us ha ottenuto numerosi primi premi in concorsi nazionali e internazionali del circuito GPE e Feniarco (Matera 2025, Tolosa-Spagna 2023, Arezzo Internazionale 2022, Fermo 2021, Cantagiovani 2021, Arezzo Nazionale 2019, Lago Maggiore 2018, Vittorio Veneto 2018) e partecipato ad importanti Festival su tutto il territorio italiano, tra cui spicca il Festival Internazionale MITO SettembreMusica nel 2021. 

Ha diretto il Coro Ebraico di Roma Ha Kol dal 2016 al 2021 presso il Mariinsky Theatre e la State Academic Capella a San Pietroburgo, la Lviv Organ Hall a Leopoli, il Teatro Comunale e la Sala Estense a Ferrara in occasione dell’assemblea mondiale dell’IHRA. Membro di giuria in concorsi corali nazionali, realizza in tutta Italia attività di formazione sulla coralità e la vocalità infantile e giovanile nonché sulla didattica musicale per operatori musicali e direttori di coro. 

Docente per la Feniarco al Festival di Primavera 2019 e 2023 e al Coro Lab School 2022, ha tenuto masterclass sulla coralità infantile presso i Conservatori di Sassari e Trento, è stata docente negli atelier per le voci bianche dei più importanti festival e meeting. Insegna educazione musicale presso la Scuola Internazionale Montessori Nerinà Noè (nido, infanzia e primaria), canto corale presso l’Accademia d’Arte Drammatica Cassiopea e presso l’Accademia di Teatro Fondamenta (Roma). 

Appassionata di Lingua dei Segni italiana (Lis), realizza concerti in cui i brani vengono contemporaneamente cantati e segnati: si ricorda l’esibizione in diretta Rai alla guida del Coro di voci bianche Voces Angelorum presso il Foro Italico in occasione della Cerimonia dei Paralympic Awards 2019. 

Dal 2009 ha insegnato canto corale, propedeutica musicale e strumentario Orff in varie scuole di musica di Roma tra cui l’Accademia Musicale Clivis, l’Accademia Europea Musicale e la Scuola Popolare di Musica Donna Olimpia, all’interno delle quali ha lavorato attraverso attività integrate comprendenti l’utilizzo in contemporanea di voce, body percussion, movimento espressivo e Lis.

Marta Cordioli è un'insegnante di musica con una vasta esperienza nell'insegnamento rivolto a diverse fasce d'età, con una specializzazione particolare per l'infanzia (0-10 anni). È diplomata in Oboe presso il Conservatorio di Mantova.

Camilla Di Lorenzo ha diretto dal 2007 varie formazioni corali svolgendo un’intensa attività concertistica. Nel 2021 è stata premiata come miglior direttore al XI Concorso Corale Nazionale Città di Fermo. 

Con il Coro Giovanile With Us ha ottenuto numerosi primi premi in concorsi nazionali e internazionali del circuito GPE e Feniarco (Matera 2025, Tolosa-Spagna 2023, Arezzo Internazionale 2022, Fermo 2021, Cantagiovani 2021, Arezzo Nazionale 2019, Lago Maggiore 2018, Vittorio Veneto 2018) e partecipato ad importanti Festival su tutto il territorio italiano, tra cui spicca il Festival Internazionale MITO SettembreMusica nel 2021. 

Ha diretto il Coro Ebraico di Roma Ha Kol dal 2016 al 2021 presso il Mariinsky Theatre e la State Academic Capella a San Pietroburgo, la Lviv Organ Hall a Leopoli, il Teatro Comunale e la Sala Estense a Ferrara in occasione dell’assemblea mondiale dell’IHRA. Membro di giuria in concorsi corali nazionali, realizza in tutta Italia attività di formazione sulla coralità e la vocalità infantile e giovanile nonché sulla didattica musicale per operatori musicali e direttori di coro. 

Docente per la Feniarco al Festival di Primavera 2019 e 2023 e al Coro Lab School 2022, ha tenuto masterclass sulla coralità infantile presso i Conservatori di Sassari e Trento, è stata docente negli atelier per le voci bianche dei più importanti festival e meeting. Insegna educazione musicale presso la Scuola Internazionale Montessori Nerinà Noè (nido, infanzia e primaria), canto corale presso l’Accademia d’Arte Drammatica Cassiopea e presso l’Accademia di Teatro Fondamenta (Roma). 

Appassionata di Lingua dei Segni italiana (Lis), realizza concerti in cui i brani vengono contemporaneamente cantati e segnati: si ricorda l’esibizione in diretta Rai alla guida del Coro di voci bianche Voces Angelorum presso il Foro Italico in occasione della Cerimonia dei Paralympic Awards 2019. 

Dal 2009 ha insegnato canto corale, propedeutica musicale e strumentario Orff in varie scuole di musica di Roma tra cui l’Accademia Musicale Clivis, l’Accademia Europea Musicale e la Scuola Popolare di Musica Donna Olimpia, all’interno delle quali ha lavorato attraverso attività integrate comprendenti l’utilizzo in contemporanea di voce, body percussion, movimento espressivo e Lis.